" />イ・ギヒョク監督は別の企画で長編を準備していたが、さまざまな事情で中断になった。そこで自身の短編の中から、大衆に広げられる題材は何かを考えたときに「メソッド演技」が浮かんだという。短編は現場中心の紹介に留まっていたため、より普遍的に共感を得られる「家族」というキーワードを取り込み、観客が共感できるように物語を拡張していった。
『メソッド演技』はイ・ギヒョク監督の同名短編を出発点とする長編だ。長編化の過程で作品はより普遍的な感情に広がり、イ・ドンフィは俳優であると同時に製作者として深く関わった。長年の友人であるイ・ギヒョク監督と共に作業し、一編の短編が観客と出会う物語へと育っていく過程を間近で見届けたという。
" />何より興味深いのは、劇中のイ・ドンフィという人物が現実の俳優イ・ドンフィと切り離して考えにくい存在である点だ。劇中人物もコメディで愛されてきたが、そのイメージに縛られたくないと願っている。イ・ドンフィ自身、その設定をまったく別物とは感じなかったと語る。
「悪役でもコメディでも、世間に提示される姿というものがある。あるイメージが刻まれると、シナリオもそうした役柄が中心になってくる。長い時間をかけてイメージを脱する先輩たちがいて、経験でそれを証明してきた。私はその道を静かに追いかけている。早く解決しなければと焦るのは傲慢だと思う。俳優の人生ではひとつひとつの機会がありがたい。役に使われる価値があるなら、ただ感謝するしかない。サッカー選手やピアニストが毎日同じ訓練を繰り返し、退屈や疲労を乗り越えて成し遂げる姿に刺激を受け、それをそのまま舞台に持ち込み、毎日練習して停滞しないようにもがいている。自分に課題を与えているのだ。自分もコメディというジャンルを愛しているし、言葉や表現に期待する部分がある。」
親しみやすいイメージとは裏腹に、実際はもっと繊細な人物だという話も自然に出た。そのギャップがかつて自分を苦しめたこともあると告白した。
「そういう部分がまったくなかったわけではないが、40歳になると丸くなったと感じる。尖っていた面や悩みも丸くなり、認めるべきものは受け入れるようになった。大人になる過程にいると思う。以前なら血気盛んで少し気難しかったかもしれないが、今は慢性的な疲労もある。ハハ。」
表面だけを見れば今回の作品は確かに「イ・ドンフィのための舞台」のように映る。実名を用い、俳優としてのイメージに接する人物を演じる点でそうだ。しかし本人は、その設定がむしろ難しかったと振り返る。漠然と「自分」を演じることは楽だろうと思ったが、毎シーンで現実と虚構の距離を調整しなければならなかったからだ。
「漠然と『自分』を演じれば楽だろうと思ったが、撮影してみると毎日が宿題だった。ドキュメンタリーのように見えてはいけないし、観察バラエティでもない。ずっとレイヤーを重ね続けなければならない。特に混乱したのは、母が横断歩道を渡る後ろ姿を見守る劇中のイ・ドンフィの感情だった。キム・グムスン先輩の後ろ姿に、実際の自分の母の姿が重なって見えた。それを撮っていると感情が込み上げてきて、『役が自分の人生に近づきすぎると辛くなる』と悟った。家族の話はもっとフィクションとして作り込み、距離をとってアプローチしなければ精神的に負担が大きいと判断したのだ。」
" />映画には、俳優イ・ドンフィが未熟だった頃を想起させる場面もある。後輩への接し方や現場への向き合い方に、自分の過去と重なる面があったはずだ。イ・ドンフィ自身、この作品を通じて昔の自分を振り返ったという。うまくやらなければという思いだけで突き進んでいた時期に、現場を共に作る姿勢について学べていなかった点を思い出したという。
「この作品を作りながら昔の自分を振り返った。過去の自分は走ることばかりに追われていた。『うまくやらねば』にばかりフォーカスして、『激しくやらねば』とだけ考えていた。以前、トニー・レオンが功労賞を受賞した際に『（過去には）もう少し笑顔で働けなかったのか』といった発言をしていたのが印象に残っているが、共感できる部分があった。私は責任を取る立場ではなかったのに、作品を責任を持って担う立場は全体を包み込む器でなければならないことを知らなかった。近くでチェ・ミンシク先輩を見て学んだことが多い。『カジノ』の時、先輩が現場を包み込み、柔らかく微笑んで接する姿を見て多くを悟った。現場に戻る機会がいつ訪れるかは分からないが、戻る時はもっと成熟した、大人らしい姿で臨むべきだと自分に言い聞かせている。」
劇中のイ・ドンフィを観客が実際の人間イ・ドンフィと重ねて見ることについては、慎重な考えを示した。ひとりの物語として読まれることを望む一方で、個人の苦悩にのみ還元されることは避けたいと言う。
「ずっと挑戦を続けてきたが、まだ自分が何かを成し遂げたとは思っていない。現場には記録に残らない叫びのようなものがあり、その中で我々は常に何かを追っている。それが単純に結果だけで終わるのではなく、一人の物語として受け止められることを望んだ。しかしこれをイ・ドンフィという個人の苦悩だけに限定して見られるのは望んでいない。その点は自分でも常に警戒してきた。完成作がすべての面で完璧に伝わったかと言えば、不十分な部分があるかもしれないと思う。それでも、最善を尽くしたという気持ちだけは伝わってほしい。撮影中、自分も家族問題やさまざまな感情的な課題と向き合い、その辛い瞬間を見つめたことで、今回の作品がそうした姿として受け止められる可能性もあると感じた。」
" />ただし今回に関しては、自分をある程度前面に出さざるを得なかったと語った。完全な架空の人物だけでは観客に近づくのが難しいと感じたからだ。
「ただし、この映画は最終的にはあくまで虚構の人物として受け止められてほしい。今回だけは勇気を出さざるを得ない場面があり、単に架空の人物を演じるだけでは観客と距離を縮められないと考えた。だから自分という人間もある程度は前面に出す必要があると思い、その気持ちで全力で挑んだ。それがどう見えるかは最終的に観客の判断に委ねられるだろう。」
